Монтаж видеофильма
Монтаж видеофильма подобен кройке костюма: неумелое обращение с ножницами может испортить его, даже если использована качественная ткань. Чтобы не краснеть за результаты своего труда, следует ознакомится хотя бы с азами искусства обработки материала.
При работе над любым визуальным материалом, снятым как на кино, так и видеоплёнку, одним из самых ответственных этапов является монтаж. На стадии монтажа формируются не только структура и логические последовательности фильма, но и его динамика, а также авторская интерпретация сюжета.
Важнейший принцип видеомонтажа – это сопоставление, которое применяется к используемым образом и их сочетаниям, последовательностям кадров, выстраиваемым сценам и общей композиции фильма. Вклад монтажёра, который творчески подходит к своей работе, весьма значителен – его действия во многом могут предопределить успех либо провал ленты.
Процессу монтажа обычно предшествует долгая подготовка, составление плана фильма и съемки материала; также до осуществления непосредственно склейки желательно определиться со звуковым оформлением фильма.
Может показаться, что все вышесказанное относится к сугубо профессиональной сфере. На самом деле это не так — соблюдение основных канонов монтажа при создании домашнего видео способно выделить ваш фильм из серой массы однообразных домашних поделок.
Виды монтажа.
Существует два основных вида монтажа — линейный и нелинейный. Суть первого заключается в перезаписи нужных фрагментов материала с одного видеомагнитофона на другой через специальный монтажный пульт, позволяющий вставлять титры, фрагменты других фильмов и несложные спецэффекты. Линейный монтаж часто приводит к ухудшению качества материала в процессе работы — во-первых, множество проводных соединений не идут на пользу видеосигналу, а во-вторых, аналоговая перезапись на магнитную ленту в принципе подразумевает потери в качестве. Кроме того, данный способ сильно ограничивает творческую свободу монтажера, поэтому практически уже не используется.
При нелинейном монтаже все манипуляции, связанные с нарезкой и склейкой, производятся с помощью компьютера; материалом является оцифрованный видеосигнал, качество которого никоим образом не ухудшается в ходе работы. Среди преимуществ данного вида монтажа — возможность оперативной обработки сигнала или наложения какого-либо эффекта. Использование компьютера без проблем позволяет выдерживать требуемый хронометраж фильма (в то время как при линейном монтаже конечную длительность фильма проконтролировать не просто), кроме того, в любой момент можно легко вставить или удалить какой-либо видеофрагмент из любой области фильма.
Стоит упомянуть также гибридный монтаж, который сочетает в себе обе технологии. Как правило, в случае его применения основное совмещение планов производится линейно, а отдельные сцены или фрагменты, требующие
обработки, оцифровываются и обрабатываются уже с применением компьютера.
На первый взгляд нелинейный способ монтажа идеален, однако и он имеет некоторые недостатки. Так, для оцифровки (или перегонки, если формат видеозаписи цифровой) требуется время. Этим объясняется тот факт, что на многих телестудиях для оперативной работы чаще используется линейная технология (да и опыт у большинства профессиональных монтажеров «старой закалки» накоплен именно в этой области). Человеку же, мало знакомому с монтажным делом, можно смело порекомендовать начать сразу с нелинейного монтажа. Ведь использование компьютера в качестве рабочего инструмента позволяет абстрагироваться от технических тонкостей; изучив теоретические основы, можно немедленно приступать к созданию качественного продукта.
Кадр и план.
Основными понятиями в монтаже являются «кадр» и «план». Понятие кадра несколько размыто: под ним подразумевают и область съемок, ограниченную оптической системой камеры, и минимальный элемент конструкции фильма, и некоторый фрагмент видеозаписи. Поэтому при разговорах о кадре, как правило, несколько конкретизируют понятие. Например, принято считать, что съемочный кадр (план) — это непрерывный фрагмент видеозаписи. Он может быть любой длины — например, результатом съемочной сессии длительностью 1 ч может явиться часовой съемочный кадр. Отобранный и вырезанный для монтажа фрагмент называется монтажным кадром (планом). Вообще, не очень корректно отождествлять понятия «кадр» и «план». Второй термин чаще употребляется для обозначения степени крупности объекта в кадре, и на практике планов внутри кадра может чередоваться великое множество. С другой стороны, при монтаже, как правило, одному кадру соответствует один план. Это и объясняет небольшую путаницу в используемой терминологии.
Дальний план — на нем человек занимает очень малую область кадра;
Общий план — на нем фигура человека помещается в полный рост;
Средние планы: первый — изображение человека по пояс; второй — изображение человека до колен;
Крупный план — изображение головы или торса человека;
Сверхкрупный, детальный план — часть лица человека, деталь одежды, интерьера.
Цель монтажа — заставить зрителя просто не замечать того, что фильм состоит из нескольких склеенных кадров, но добиться комфортного восприятия видеоряда.
Грамотный видеомонтаж — это отнюдь не произвольная нарезка сходных фрагментов фильма; для его качественной реализации требуется соблюдение целого ряда кинематографических канонов. Выработанные еще на заре кинематографа, они до сих пор практически не претерпели измене
Перебивки.
случаях используются перебивки — кадры, снятые на месте действия, прямо или косвенно связанные с происходящим. Очень часто перебивки применяются в длинных диалогах, либо при однообразных процессах в кадре.
Приемы монтажа позволяют создать корректное, не раздражающее глаз монтажное повествование, так как все они основаны на особенностях психофизического восприятия человека.